零基础的人如何学手绘动漫？
很多人对于漫画是毫无抵抗力的，那么大多数人都觉得***是非常难的，其实不然，***最基础的是线条，掌握了线条那么久掌握了全局作品，那么来看一下几幅作品
扑闪扑闪的眼睛
萌萌哒的表情
没有繁杂的调子
寥寥几根线条
就把美少女画得很有立体感
古灵精怪的表情
零基础学习动漫比写实风格要好上手，就拿动漫人物来说吧，动漫人物很Q，更容易出效果。
人物可以说是自然界最复杂的对象，要把这方面画好的话我们就一步一步来学习，用拆分加组合的方式。先各个部分单独学习，然后再画整个人像。
第一大方面就是头部，头部是很复杂的，我们先要学会画头部比例。把握好三庭五眼的比例，各种人物风格都是遵循这个规律，只是动漫人物有意把眼睛放大，显得更加可爱了。
头部头发的画法。在动漫人物中头发又是一个大亮点。学会对千丝万缕头发分组，主次分明。
第二大方五官表情的画法。动漫人物的表情很丰富才能适应不同情景。喜怒哀乐的表情我们可以先找一些来临摹，五官中变化最多的是眼睛这个心灵窗口。先学会画眼睛的造型，然后再学着塑造眼睛的体积感，一定一定要留高光哦。
第三大的方面人物比例结构的画法。注意哈动漫人物比例跟真人有所不同，***通常情况是以一个头长为单位，站七坐五盘三。但是动漫人物并不遵循这个规律。动漫人物可以从三个头长到七个半头长，根据设计人物的胖瘦性格来确定，动漫人物可以相对比较夸张一点。
第四大方面动漫人物的服饰画法。俗话说人靠衣装马靠鞍，这里又分为现代服饰和古风服饰两种风格。
零基础学手绘就像发现新大陆，要学习的地方还有很多很多，只要找准方法，上岸其实很容易。
如何绘制具有影响力的手绘插画作品？
如何绘制具有影响力的手绘插画作品？第一关，当然是打好艺术功底，使你的作品在同行中艺高一筹、脱颖而出。
第二，你说的是手绘插画，意味着你是为文字作品配套服务的，文字作品是主角，你是“插角”。那好，你必须选择为有影响力的文字作品服务。只有文字作品有影响力，你的插图才跟着有影响力。比如福尔摩斯探案系列里的插画，画一般，但书籍太畅销了，插画自然跟着广泛传播。
第三、想有更大影响力，建议你独立出版。连环画***华三川、贺友直，正是因为出了众多连环画作品，才赢得艺术声望。
插画应该是从报纸和书刊的配图中发展出来的。发展到现在已经不单单只是配图了，大体可以分为商业插画和艺术插画。（想详细了解分类可以自行百度）
先不说画出有影响力的插画，就算是先画出好的插画也是不容易的。我的印象里日本插画在亚洲是最有影响力的，这是整个日本的插画师（感觉***居多😉）和产业需要共同缔造的。所以我觉得你所说的影响力应该是一幅画给人直达心灵的感触或者震撼力，而不是影响力。
一副能打动人的画是需要感情的投入，时间的投入，绘画技术的娴熟等各方面的融合，就像天时地利人和都占了才能成功一样。说这些就是想表达一点，别人教你的只能是一些经验。什么构图有什么视觉感觉，如何配色有视觉冲击力，如何起型更有张力更有空间感，什么线条更有力等等。只有带着你思想、感情的画才能感动别人，才是一个好画。
零基础想系统学日系插画的话报班如何选择？
1、米画师
只需注册并认证成画师，发布一些自己完成度较高的作品作为展示，如果画风和价格合适自然会有甲方来找你。这里切记不要上传临摹和完成度不够的作品哦。
同时你也可以自行搜索甲方发布的需求，寻找你认为能够拿下的商单。
美术盒子和米画师类似，但总体的用户可能没有米画师多。对于画师和企业，双方都是一个双向选择的过程。
综合性“社区设计师”，站酷虽然以前比较偏向平面设计、广告插画等领域，但是近几年站酷平台作为一个个人插画设计师的商业接稿平台，越来越多的二次元画师也活跃在站酷平台上。
在橙光素材交易平台可以成为认证画师，发布立绘、背景、CG封面、UI设计等作品，报价和销量一目了然。
蓝铅笔的slogan:学画接单就是快
[_a***_]们，卡通***怎样制作？有分享的吗？
以上网友说的的都是***传统制作方法，我给你说一个厉害了吧。你可以用摄影的方法把你的人物关系，拍好动作拍好，然后拿到ps里边，通过卡通插件把它转换成卡通模式，一键搞定。都9012年了，得用高效率新方法啦！
你要确定剧本。其次就是根据剧本做人设，人设特别重要，因为以后的动画都将根据人设进行设计。
画分镜，分镜也特别重要、
之后就是二维制作，看你是想用手绘制作还是FLASH制作了。（日本基本上是手绘扫描之类的）
还有就是用AE，通过后期制作让画面动起来。
二维结束之后，就是合成。
合成之后还要配音啊，什么的。
一部动画片制作起来是相当麻烦的，不要看一个动作简单，它可能是设计师们一天一夜甚至几天几夜的成果啊。
